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民族藝術形式開發與動畫設計的融合

2018-04-03 09:24:07 來源網站:免費論文網創業好點子 本文移動端:民族藝術形式開發與動畫設計的融合

民族藝術形式開發與動畫設計的融合 本文關鍵詞:融合,動畫設計,形式,民族,藝術

民族藝術形式開發與動畫設計的融合 本文簡介:[內容摘要]福建民族藝術為動畫設計提供了豐富的素材,提升了動畫設計的感染力和影響力。動畫創作者必須要深入了解福建民族藝術,把福建民族藝術與動畫設計巧妙融合,才能促進民族動畫的快速發展,為社會和市場認可并取得成功。[關鍵詞]福建民族藝術;動畫設計;融合民族藝術是我國寶貴的非物質文化遺產,將民族藝術引入

民族藝術形式開發與動畫設計的融合 本文內容:

[內容摘要]福建民族藝術為動畫設計提供了豐富的素材,提升了動畫設計的感染力和影響力。動畫創作者必須要深入了解福建民族藝術,把福建民族藝術與動畫設計巧妙融合,才能促進民族動畫的快速發展,為社會和市場認可并取得成功。

[關鍵詞]福建民族藝術;動畫設計;融合

民族藝術是我國寶貴的非物質文化遺產,將民族藝術引入動畫設計中,能夠起到其獨特的價值。從目前來看,動畫設計是弘揚與傳承民族藝術的一個重要手段,同時將民族藝術引入動畫設計市場,也能夠創造出可觀的社會價值和文化價值。

一、民族藝術與動畫設計的淵源

在20世紀七八十年代,我國動畫藝術家們為中國動畫事業做出了巨大的貢獻,也贏得很高的國際榮譽。這批老藝術家創作的動畫都具有鮮明的民族藝術特色和藝術水準。如動畫片《嶗山道士》《西岳奇童》《漁童》等,取材于木偶、泥塑、剪紙等民族藝術文化。民族藝術以歷史性和集體性創造而出現,是一種文化觀念的藝術載體,為我們提供了設計源泉。然而其從基礎性文化特征、設計思想、豐富寓意等諸多方面,豐富了動畫設計的藝術語言和內涵。民族藝術與動畫設計的結合,使人們在動畫設計作品中尋找到觀照自身精神文化的東西,從而獲得通俗易懂且不言而喻的傳達效果。因為民族藝術的表現形式根植于民間,所以其歷經千百年流傳下來,無不體現含蓄而又豪放的民族情結、睿智而又內斂的精神文化世界。然而在地域文化中,它已經潛移默化地存在于人們的生活方式中。它是中國傳統文化的基礎,承載著中國民族價值觀念及人文觀念。在設計多元化的今天,民族藝術的介入使動畫設計既符合時代潮流的嶄新面貌,又能體現民族藝術的文化內涵。對于動畫設計者來說,只有創造出具有鮮明民族藝術特色的、本土化的動畫,才能更好地發展我國動畫產業。我們應從中國傳統民族藝術中借鑒前人的成果以汲取營養,再依靠先進的技術創造出優秀動畫作品。

二、福建民族藝術形式開發與動畫設計的融合

在漫漫的歷史長河中,海洋文化、閩越文化與中原文化在福建匯聚,形成海陸文化元素兼具的福建文化。由于歷史和地緣的關系,許多早已在中原地區消失的文化形態和種類,在福建不僅保存較好,而且呈現出蓬勃發展的態勢。福建民族藝術資源是福建特殊的地理環境和歷史原因創造出的獨特財富,整個民族藝術與人們的生活息息相關,與地理環境、風土人情、精神面貌和價值觀等因素都密切相關,是動態的民俗文化中不可缺少的組成部分。福建民族藝術形式豐富,有民間故事、民間工藝、地域建筑、民間音樂等,在國內外享有很高聲譽。在民族文化中,大家只關注民族中非物質文化遺產部分的保護與傳承,而較少從民族文化設計角度去開發設計本土化的動畫設計。其實,將福建民族藝術融合到動畫設計中來,將民間故事、民間工藝、地域建筑、民間音樂等與動畫設計相結合,既能使其具備福建民族的精神氣質和民族特征并飽含時代的情感和故事文化底蘊,又能塑造形神兼備、氣韻流暢的優秀動畫作品。

1.民間故事與動畫劇本的融合

一部好動畫,必須要有好的題材。動畫設計者對題材的選擇必須從民間故事進行整理、加工、提煉,進而撰寫成動畫劇本。動畫劇本可以根據民間故事改編而成,但不能被舊傳統文化束縛。應對民間故事進行創新,在動畫設計中體現傳統與現代的融合。福建民間故事絢麗多彩,在整個中國傳統民間流傳較多富有民族特色的民間故事,有歷史文化名人故事、神話故事、口頭傳說、典故、童話、地方戲曲、說書等。這些故事改編成動畫展示給后人觀賞,是一種很好的教育功能,也能夠引起觀眾的強烈共鳴。比如,動畫電影《海上女神》體現了“媽祖”文化蘊含的孝道、仁愛、誠信、除暴扶弱等精神。“媽祖”是一股巨大的精神力量,人們信仰媽祖源于其德行受到大家的敬重和信服。“媽祖”文化還充分體現了熱愛勞動、熱愛人民、見義勇為、扶危濟困、無私奉獻、高尚情操等中華民族的傳統美德。這樣的動畫片很好地展示了民族藝術文化風采,也能震撼觀眾的心靈。此外,還有孝文化民間故事《青蛙狀元》《兩翁銀》,民俗典故《和尚狀元》《白狐》,經典劇目《陳三五娘》《劉肪騎竹馬》,少數民族的傳說故事“盤瓠傳說”等。如果將這些民間故事巧妙融合動畫中,那么動畫作為一種藝術傳播媒介,能更好地體現福建民族文化特色和民間習俗面貌。動畫劇本不是孤立存在的,是從民族文化中尋找動畫劇本創作的靈感,激發想象,融合創新。福建先民流傳下來的民間故事作為寶貴財富,題材廣泛,深入人心,動畫創作者可以汲取與借鑒。以上這些為動畫劇本提供了豐富的創作內容,既能傳達民俗意味,又能賦予動畫藝術魅力和觀賞特色。

2.民間工藝與動畫角色的融合

在動畫設計中,角色形象的特點、性格、文化元素等決定了動畫片藝術風格和衍生產品的發行。因此,一部動畫片要打動觀眾不能單單依靠情節,還要有好的角色形象。福建民間工藝資源異常豐富,具有代表性的木偶、石雕、服飾、剪紙、花燈、刺繡等,既體現了福建廣大勞動人民的創造精神和審美意識,也表現了民族藝術文化的內涵。其中合理融合動畫角色中的豐富民間工藝元素將是用之不竭的素材。比如泉州木偶,在動畫角色設計中完全可以汲取木偶元素,通過這些元素可以再進行重新設計。如動畫片《小小武工隊》,融合了大量現代元素,幽默風趣,致力于民族品牌的塑造。其將提線木偶等多種民族特色元素與先進的數字技術相結合,制作出人物35個,人物角色趣味十足、憨態可掬,表現出一種夸張、虛幻、詼諧、風趣的風格,展示了動畫木偶元素角色的創新。該片深受小朋友喜愛,也受邀參加比利時國際木偶節,成為我國文化創意產品“走出去”的典范。動畫角色是動畫片的靈魂,要使福建民間工藝較好且生動地搬到銀幕上,首先不能照搬、復制,要根據自身的特色,在細節上再設計,做到古今中用。其次,要善于了解民間工藝特征以及觀察民間工藝大師日常生活,再對角色設計加以情感刻畫、性格塑造,形成較富有生命力的動畫角色。

3.地域建筑與場景設計的融合

動畫場景是動畫獨特的視覺畫面,起到營造動畫角色運動氣氛的作用。場景一般需要先通過劇本情節進行構思。在構思場景設計時,可以對參考資料進行整理、歸納、提煉、融合。首先,福建具有鮮明的地域特色,主要體現在民居建筑多樣性和建筑色彩多元化上。據廈門大學戴志堅教授考證認為,根據福建的地域、語言、文化的分布,可以把福建民居概括為兩大類:閩海系民居和客家系民居。具體為海洋文化的閩南民居;科舉文化的莆仙民居;江城文化的閩東民居;書院文化的閩北民居;山林文化的閩中民居;移墾文化的客家民居;邊界文化的閩西北民居。其次,福建在特殊的地理環境和人文歷史影響下,整個地域建筑也形成了獨具一格的建筑體系,是中國民間建筑不可或缺的一部分。而這些地域建筑都是動畫場景設計中寶貴的資源,將它們融合到動畫片場景中,可讓觀眾真正體驗福建地域建筑的氣派,將觀眾帶入福建民族生活環境之中。比如,福建客家系民居土樓,整個建筑造型獨特,設計美觀,還符合建筑設計科學實用性,也逐步受到學者們的重視與喜歡。動畫片《大魚海棠》里面的大部分場景就來自于客家土樓,具有濃郁的福建民族藝術風格。片中的神之圍樓場景就是福建客家土樓的神秘家園,整個動畫場景融合了土樓元素,展現了客家系民居文化藝術。通過這部影片也讓更多的觀眾對客家系民居土樓產生了喜愛。動畫場景的造型特點和形式是動畫片整體風格的體現,也是視覺畫面美感的表現。對于場景設計風格色彩結構的藝術表現,動畫設計者應從不同主題選擇不同形式的表達方法。福建地域建筑與環境結合,創造出獨特的藝術效果。動畫設計師要以獨一無二的繪制手法,將福建地域建筑與動畫場景巧妙融合、互補、滲透,利用傳統與現代元素重新賦予動畫場景以生命力,給觀眾帶來更多的動畫視覺滿足。

4.民間音樂與動畫聲音的融合

動畫聲音即動畫中的聲音效果,主要有主題旋律、插曲、音效、配音等。這些聲音貫穿整部動畫聲音主線。如果動畫是一部有生命的軀體,那么聲音就是動畫的靈魂。一部沒有特色聲音的動畫作品,也會失去它的閃光點。做好動畫聲音既能在聽覺上向觀眾傳達影片所要表達的主題思想,也能直接影響到動畫片的質量和觀眾的欣賞情緒。福建民族音樂種類繁多,有閩南歌、泉州南音、梨園戲、漳州歌仔戲、德化山歌、泉港打正鼓、福州茶亭十番音樂、莆田黃石惠洋十音等,這些具有濃郁感染力的民族音樂,承載著福建民族生活精神的外在表現,也是福建音樂的代表性藝術形式。如將這些富有民族特色的音樂融合在動畫片中,將會讓動畫片獲得嶄新的動畫聲音,帶領觀眾享受福建民族生活習俗的音樂,同時也賦予民族音樂藝術魅力和動畫聲音言語特色。比如,《蔡六》動畫片是根據泉州傳統民族文化進行創作的一部色彩夸張、人物形象幽默詼諧的動畫。更為特別的是,設計者別出心裁地將閩南語、閩南音樂融合到動畫聲音中。動畫演繹得淋漓盡致,情節生動,引人入勝。這不僅讓男女老少都樂于接受,也能讓人從中了解更多關于在腳下成長的這片土地上的民族藝術文化;既能寓教于樂,又能很好地弘揚福建民族藝術文化。再如,全國首部環保題材動畫《白鷺女神》,故事取材于廈門民間傳說,通過白鷺及人類為了生存與妖魔斗爭的神話故事,揭示了人與自然、人與環境之間相互依存的關系。此外,在動畫制作過程中除了融合閩南文化元素,在動畫音樂里也加上了閩南特有的南音元素,讓觀眾感受到旋律纏綿深沉的美妙音樂。片中南音與動畫聲音互為滲透吸收,互為交融發展,“你中有我,我中有你”。從某方面而言,南音更貼近現實生活,群眾也更樂意接受,這無疑起到完善民間音樂的作用,讓民間音樂藝術更具生命力。動畫聲音藝術需要創作者的不斷創新,注入新的聲音、新的生命力,離不開民族音樂的挖掘。將這些民族音樂與動畫聲音進行融合,對設計師來說可學會傳承與創新,繼承福建民族音樂的文化特色,并結合現代音樂的理念,使動畫聲音既有福建遺風,又有現代美感。具有濃郁民族風格的音樂與畫面水乳交融,使視覺與聽覺相統一。所以必須將聲音與畫面作為一個整體來研究,任何一方都不能偏離。

結語

韓國動畫導演成百燁在發言中表示,“挖掘和發揚民族性應當成為亞洲動畫電影的一個基礎”。如果過分注重技術,而忽略對影片主題的把握是不可取的。動畫設計在創作中既不能拘泥民族傳統藝術,又不能追隨他國文化。而應盡量融合當地民族藝術文化,創新動畫題材。然而對于福建民族藝術的研究,我們不能僅僅停留在表面,更要挖掘表象背后的、深層次的文化,將福建民族藝術文化傳統要素和精神融合到動畫設計中來,讓現代人接受和喜歡,并將這種既具有博大精神又具有傳奇色彩的福建民族藝術宣傳和推廣出去,創造出代表福建民族藝術文化和精神的動畫新形象,打造具有時代精神和福建民族藝術特色的動畫作品。

參考文獻:

1.福建省文化廳編著.文脈流芳福建文化遺產保護讀本.福建人民出版社

2.王芳.福建省動漫衍生產品的地域文化特色研究.雞西大學學報,2014.2

3.靳鳳華.福建古民居建筑色彩歸納探究.福州大學學報,2013.3

4.孫珊珊.談動畫創作對傳統民族文化的挖掘與創新.美術大觀,2007.3

作者:陳岳松 單位:福建商學院

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